英国著名的维多利亚阿尔伯特博物馆——即V & A博物馆，推出中国古代名画展“中国画名作700-1900”，广受关注。展览策展人向BBC英伦网介绍其特别之处和重要看点。

名画展上共展出画作79件/套以及乾隆御印等辅助展品，有敦煌画师手笔的丝绢，也有大文人郑板桥的真迹，其中三分之一是从中国大陆博物馆租借而来，其余是从世界各国的博物馆租借。

此次展览的策展人张弘星在接受BBC英伦网采访时表示，展览从2009年左右开始筹划，用很长时间选出一批能够说故事、质量又好的古典画作真品来展出。

张弘星留英已经20年之久，博士毕业之后已经在V & A工作10年，这些年来他发现这里很少能看到中国古典书画作品。

多年来的经验让张弘星觉得，这边学界和公众对中国绘画艺术的兴趣非常大，但是由于看不到多少好作品，鉴赏能力有待提高，所以特别希望举办一次中国古代名画展。

张弘星表示，伦敦上一次举办中国名画综合性展览是1935年的事情了，所以特别需要一个展品时间跨度长，并且能够表现中国绘画演变史的展览。

宋元精品

张弘星介绍：“选择700年到1900年的画作的原因是，公元700之前，即唐代中期之前的卷轴画基本上都是摹本，真迹非常少见，而从20世纪初开始，中国人的欣赏习惯、看画的方式都有了显著变化，特别是写字、读画的习惯开始转为从左至右”。

因此，这次画展选择这个1200年左右的时段来展示中国的传统绘画艺术。

张弘星向广大观众推荐展览中的宋元画作，因为这些作品是来自世界各国博物馆的典藏精品，人们很少有机会在同一个地方看到。

近年来中国当代艺术在国际舞台上风头不小，动辄以昂贵的价格拍卖，但中国古典艺术的普及似乎还有很长的路要走。

张弘星对记者表示，中国古典艺术特别需要普及，不仅针对西方观众，对中国人也是如此。

“这次展出的画作中有的宋代作品就已经画在纸上了，而西方要在数百年之后才有类似的作品，因此这些画非常宝贵”，他解释。

张弘星分析，由于画作的材料是纸、绢，非常容易损坏，很多作品常常是收藏起来，极少被拿出来展示，这样才能够长久保存，这是造成当代公众极少有机会看到珍贵作品的原因之一。

数位互动

这次展览除了展出画作，还特别设置了数位互动区域，让观众有机会参与到艺术中。这个互动短片由台湾顽石创意公司（Bright Ideas Design）制作。

V & A博物馆在伦敦百分百设计展上结识顽石公司，了解到该公司为包括台北故宫博物院在内的很多博物馆制作数字宣传片，非常有兴趣与之合作。

记者看到，这部短片选用展出的两幅画作，即南宋陈容的《九龙图》和明代仇英的《浔阳送别图》。

动画画面可以随公众的脚步产生变化、着色，把古典名画以生动的形式展现出来，特别吸引少年儿童的参与。

顽石公司国际行销总监李静雅在接受BBC英伦网专访时介绍，前期沟通、选择作品用了很多时间，也激发了很多创意，与英国及大陆方面合作非常愉快。

这个宣传片在博物馆的官方网站上发表之后，引发很大反响。该片将从11月起在伦敦市中心的18个地铁站播映，也会在一些伦敦出租车上展示。

多方合作

李静雅告诉记者，尽管两岸在这种方面的合作目前并不多，但近几年随着大陆博物馆领域的快速发展，双方都希望能够有更多的合作。

她介绍，顽石公司今年夏季曾经在台北举办圆明园特展，用数码装置重现圆明园的历史文化脉络，获得多方认同。这个展览也将于今年12月在北京的中国国家博物馆展出。

V & A博物馆数字项目经理亚历克斯·弗劳尔斯（Alex Flowers）说：“这次展览包括诸多非凡的画作，但同时我们想要创造一些让家庭、儿童以及学生团体来博物馆看展的时候感兴趣的东西，而数码互动短片可以让他们对展出的中国画作感到兴奋”。

V & A博物馆估计，该馆10月28日开始的英国中小学学期期中一周假期期间或将接待约5千个家庭的访问。

除了展出中国古典名画，V & A博物馆还特别邀请当然艺术家瞿光慈和向京配合展览采用相关画作的元素设计制作了两款特制丝巾，以期加深英国社会对中国艺术的理解。

（责编：晧宇）